Sabrina Kraus

Sabrina nous a captivés par son soutien au commerce équitable. Elle a grandi dans Genève et installée à Londres, elle se spécialise dans le tissage et développe son travail de recherche au Pérou.

Au Pérou, elle a travaillé avec des producteurs locaux pour apprendre à se différencier du reste de l'offre. Plus tard, elle a collaboré à un atelier au cours duquel, grâce à différentes techniques, elle a encouragé la créativité et l'expression individuelle dans les tapisseries, en collaboration avec The Anou, une plateforme de langage libre adaptée aux personnes non alphabétisées où les artistes marocains peuvent accéder au marché libre. Vous pouvez la suivre de près sur son Instagram.

Q - Qu'est-ce qui (préoccupations, expériences ou personnes) vous a fait découvrir le monde du textile ?

R - J'ai eu la chance de grandir dans un environnement international avec une famille qui aimait voyager. J'ai connu différentes cultures et traditions lorsque j'étais plus jeune, ce qui m'a amené à m'intéresser à l'identité à travers le patrimoine et, par définition, l'artisanat et les textiles. J'ai toujours été intrigué par la façon dont ces textiles étaient fabriqués et par la signification de chaque élément pour les personnes qui les fabriquaient.

Q - Où souhaitez-vous développer le projet ?

R - J'essaie toujours de trouver comment mes projets peuvent évoluer. Je m'intéresse particulièrement à l'intégration de l'artisanat traditionnel dans un contexte contemporain et je me passionne pour l'autonomisation des artisans avec lesquels je travaille. J'aimerais collaborer avec des designers, des créatifs et des marques pour faciliter la collaboration avec des artisans afin de créer de nouveaux produits fabriqués de manière éthique et avec la plus haute qualité de production et de compétences. Mon objectif est de former des artisans pour qu'ils aient des affinités avec le design et de les exposer à différentes façons de penser et de fabriquer grâce à des collaborations.

Q - Avec qui aimeriez-vous collaborer ?

A - Je suis ravie de pouvoir collaborer avec Jermaine Ghallager, dont j'admire beaucoup le style et l'affinité pour la couleur et la forme, et qui est une personne charmante. Pour l'avenir, il y en a beaucoup ; j'aimerais collaborer avec des photographes, des designers, des conservateurs, tous ceux qui ont la passion et la compréhension de quelque chose de plus significatif et conscient.

Q - Pouvez-vous nous parler d'anecdotes curieuses que vous avez rencontrées ? L'écriture berbère à l'intérieur des dessins ?

A - Une histoire que je n'arrive pas à me sortir de la tête est celle de la sauvegarde par les tisserands berbères de l'alphabet appelé tifinagh. Les femmes berbères tissaient des messages dans les tapis en utilisant des symboles berbères pour les envoyer à leurs maris capturés par les Arabes. Cette forme de communication par l'artisanat a permis aux femmes d'empêcher la disparition de la langue. Cette histoire m'a montré l'importance pour les femmes de traduire leur propre identité aujourd'hui dans leur art.

Q - Quelles sont les difficultés que vous avez rencontrées et auxquelles vous ne vous attendiez pas ?

R - Je ne dirais pas que j'ai eu des difficultés particulières, mais j'ai appris que la patience est la clé et qu'il faut du temps pour enseigner ou innover dans un tel secteur.

Q - Quelles différences avez-vous constatées entre les producteurs locaux du Pérou et ceux du Maroc ?

R - Bien qu'elles se trouvent sur différents continents et dans différentes parties du monde, toutes les communautés avec lesquelles j'ai travaillé sont éloignées et ont la même passion pour ce qu'elles font. Les artisans ont une relation avec l'artisanat qui, d'une part, représente le patrimoine et la culture et, d'autre part, est leur moyen de subsistance. Le mélange des deux amène mon travail au-delà de leurs frontières. Vous essayez de mélanger l'héritage et l'identité actuelle pour créer des produits contemporains et actuels qui se vendent.

Q - Quels changements dans la vie quotidienne des producteurs votre travail et celui de The Anou ont-ils favorisé ?

R - Le changement le plus récent que j'ai vu et qui m'a vraiment touchée, c'est lorsque ma mère d'accueil, dans la maison de laquelle je séjourne habituellement dans le Haut Atlas, est venue en courant pour me serrer dans ses bras et me montrer sa nouvelle cuisine. Elle et son mari avaient pu rénover la cuisine grâce aux tapis qu'elle avait vendus à Anou. J'ai été très heureux de voir le bénéfice direct que ces femmes retirent de la vente de leurs produits. On constate une augmentation de la qualité de vie, ainsi qu'une meilleure santé, car la plupart des artisans peuvent se permettre d'aller chez le médecin et d'acheter des médicaments si nécessaire. Ce ne sont là que les premières étapes du changement pour ces femmes étonnantes et inspirantes.

Q - Pouvez-vous recommander un livre ?

R - Je vais vous en recommander deux que j'ai lus récemment et dont je suis tombée amoureuse : "Another Country" de James Baldwin et le magnifique "A Thousand Splendid Suns" de Khaled Hosseini.

Q - Pouvez-vous recommander un restaurant ?

A - Je pense à Persopolis, un restaurant iranien dans le sud de Londres.

Q - Pouvez-vous recommander un film ?

A - Je suis un fan de documentaires ; j'ai récemment vu "Pina" (un documentaire sur Pina Bausch qui est spectaculaire) et "Raving Iran".

Q - Pouvez-vous recommander un endroit ?

A - Les montagnes du Haut Atlas au Maroc, la vallée d'Ait Bouguemez est l'un des plus beaux endroits que j'ai jamais visité, il me coupe le souffle !

Q - Quand porteriez-vous les vêtements que vous portez sur les photos ?

R - N'importe quel jour dans le studio ou même lorsque je suis au Maroc.

Ces images ont été réalisées à Norn Barcelona. Norn est une collection de foyers intimes du monde entier qui propose des conversations réelles.